„Eine der interessantesten jungen Stimmen des europäischen Jazz“, schwärmt das Musikmagazin Concerto. „Teufelskerl“ und „Tastenmagier“ nennt ihn die Jazzthing. Der Tagesspiegel attestiert ihm ein „sicheres Gespür für Kontraste“, das britische Jazzwise Magazine eine „erstaunliche Tiefe und Reife“ und ein „perfektes Timing“.

Den Little Shop of Jazz betreibt der Schlagzeuger Ernst Bier und bringt unter diesem Namen immer wieder Musiker zusammen, die sich zwar kennen, aber in einer derartigen Formation noch nicht zusammengespielt haben. Heute sind mit dem Schlagzeuger der Pianist Béla Meinberg und der Bassist Yannik Tiemann zu hören. Hauptsächlich werden sie eigene Kompositionen aber auch arrangierte Standards spielen, die man dem swingenden Jazz zuordnen könnte. Lassen Sie sich mitreißen von der ungeheuren Spiellaune dieser exzellenten Musiker.

Venezuelan-born Giovanni Guzzo has established himself as one of the most versatile and charismatic violinists of his generation. Through his work as soloist, chamber musician, director and leader of some of today’s leading ensembles, he continues to captivate audiences around the world with his thrilling performances. Following his solo debut with the Royal Philharmonic Orchestra, critics described him as a wonderfully “magnetic” and “commanding” performer.

Freudvoller Swing macht sich in diesem akustischen Format augenzwinkernd auf zu quicklebendigen und griffigen Aktionen. Erfrischende Musik entsteht so, die lustvoll mit unseren Hörgewohnheiten spielt, indem sie sie bedient und gleichzeitig durchpustet. Kasper Tom und Andreas Lang definieren geradezu, wie eine Rhythmussektion heute zu klingen hat. Davor zelebrieren Rudi Mahall und Tomasz Dabrowski ihre Diskurse als Brüder im Geiste.
"FUSK macht glücklich!", fasste ein Kritiker zusammen. Für einen anderen setzt das "eine schwerelose Tiefe und Freude frei, gefolgt vom Begehren, das eigene Leben sollte öfters zu vielschichtigen Soundtracks wie diesem verlaufen." Eben! Diese erdenschwere und federleichte Musik überzeugt als das Einfache, das schwer zu machen ist. Oder besser: als das Schwierige, rückübersetzt in eine abgezockte Schwerelosigkeit. Die Akademie tanzt unter Verzicht auf Denkaufgaben.

Seine professionelle Musikkarriere begann Niklas als DJ- Saxophonist in der West Berliner Clubszene wo er ab 1987 regelmäßig DJ Sets begleitete. Durch die langjährige Routine mit etlichen internationalen Auftritten ist das Improvisieren auch im Jazz Bereich für ihn zu einer unbeschwerten Selbstverständlichkeit geworden. Nino Ruggieri ist seit 20 Jahren als Jazz und Rockgitarrist in Deutschland und international aktiv.Er tritt seit Jahren in seinen eigenen Formationen wie u.a. Alice Daisy, Berlin Sling & The Broken Flowers auf. Niklas und Nino kennen sich seit über 25 Jahren und das spiegelt sich in dem abwechslungsreichen intuitiven Zusammenspiel deutlich wieder. Sie spielen eine spannende Mischung aus Jazz, Pop, Funk und Soul mit psychedelischen Einflüssen. Es wird viel improvisiert.

His first rebab CD was highly acclaimed in the United States. The Afghan magazine, Lemar-Aftaab, based in the US wrote: “The Magical Rebab of Larry Porter is truly captivating. Porter has mastered the rebab to perfection with his noted style. Without a doubt, he is one of the best rebab players of his generation.” Larry’s repertoire consists of traditional Afghan folk songs and Hindi film tunes as well as Pakistani ghazals, classical pieces, and original compositions. He is accompanied by the outstanding tabla player, Solayman Alizo. Solayman grew up in Kabul and has lived in Germany since 1980. After his initial studies with tabla master Sankha Chatterjee, he established himself as one of the most sought after tabla players on the scene. He has played and recorded with many great names of Afghan music such as Ahmad Wali, Harun Lamha and Ustad Mawash.

"Was die beiden musikalisch zu bieten hatten, war vom ersten Ton an schlichtweg atemberaubend: (...) hier herrschte eine kammermusikalische Hermetik, die einherging mit einem tiefgreifenden, hochintelligenten Werkverständnis, wie es in dieser Kombination regelrecht zu einer Sternstunde führen muss." (General-Anzeiger Bonn, 08.05.2018, über das Konzert im Beethovenhaus Bonn am 06.05.2018)

Dieses Duo besteht seit etwa acht Jahren, beide Musikanten spielten und spielen auch in größeren Besetzungen zusammen und arbeiten auch mit anderen, eigenen Bands. Im Repertoire sind neben Balladen auch Improvisationen über Brecht/ Eisler-Lieder und Kom-positionen von Hannes Zerbe. Zerbe gehörte schon zu DDR-Zeiten zu den kreativsten Musikern und Komponisten dieses Genres; seine HANNES ZERBE – BLECH BAND war legendär und trat u.a. auf Festivals wie MOERS und JAZZ OST-WEST NÜRNBERG auf. Zum Duo kommt die Schauspielerin Heide Bartholomäus, deren Zusammenarbeit mit Hannes Zerbe in verschiedenen Projekten, u.a. auch mit Material von Heiner Müller und Volker Braun, über 20 Jahre währt. Sie bringt Lyrik von Gottfried Benn in dieses Projekt ein und erweitert damit die instrumentale Musik um eine weitere Dimension. Im April 2016 erschien beim Kölner Label JazzHausMusik eine CD dieses Projekts.

Retrofuturistischer Beat - Souljazz - Boogaloo - Tropicana

Mit einem unnachahmlichen Mix aus treibenden Souljazznummern von Adderley , Eddie Harris etc und diversen Kompositionen von Agent Alpha arbeiten die Agenten von ALPHA ALPHA an ihrem Auftrag, das allgemeine Schwingungslevel vom gegenwärtigen Zustand der Verwirrung auf das Niveau von PEACE, LOVE and HAPPINESS zu heben, um die Matrix zu durchbrechen und ein neues Bewußtsein zu erzeugen.

1992 born Turkish violinist Alican Süner is the winner of top prizes at the 2015 Max Rostal and Postacchini Competitions, as well as the Medaille of the Presidency of the Italian Republic. Süner already performed at the Berlin Philharmonic, Konzerthaus Berlin and Leipzig Gewandhaus with prominent orchestras, as well as in his country. From 2016-2018 he was a member of the Karajan Academy of the Berliner Philharmoniker. Since 2017 he is part of the “Young Musicians on World Stages” project mentored by Güher & Süher Pekinel, sponsored by TÜPRAS. He performs on the 1590 “Baron Knoop” violin from A.&G. Amati.

2019 marks the centenary of Jazz pianist and composer Herbie Nichols (1919-1963). Herbie Nichols’ music remains to this day completely outstanding in the Jazz canon however his was widely unaccepted by his peers at the time. We will perform some lesser known and unrecorded compositions as well as better known pieces from Nichols.

Igor Osypov is a Ukrainian guitar player residing in Berlin since 2012. He quickly became one of the most important members of the jazz scene in town where he is active both as leader and a sideman. Igor performed at major festivals and venues all around the world. Both his tunes and his playing tend to be really emotional and complex. The influences of highly raged musical interests made Igor's music intellectually developed but still clear for all kinds of audience. His trio consists of the finest musicians in Berlin and is playing their own interpretations of jazz classics.

Das Quartett besteht aus erfahrenen Musikern, die zum aktiven Bestandteil der Berliner Jazz-Szene geho¨ren. Durch die langja¨hrige Zusammenarbeit in unterschiedlichen Projekten ist ein musikalisches Vertrauen und eine Freundschaft entstanden, sodass die gemeinsame Gestaltung eines klaren musikalischen Diskurses in den Vordergrund ru¨cken konnte.

Der österreichische Schlagzeuger und Komponist Mathias Ruppnig, ist ein viel gefragter Musiker der Berliner Jazz Szene, welcher mit seinen eigenen Projekten "Mathias Ruppnig Quintet", "DACH" und "SCOPES“ regelmäßig europaweit und in Asien auf Tournee ist. An der Universität für Musik und darstellende Kunst Graz hat er sowohl sein Bachelor-, als auch Masterstudium absolviert. Als Bandleader veröffentlichte er bereits vier Alben, unter Anderem auf dem weltweit anerkannten Britischen Label Whirlwind Recordings. 2014 erhielt er mit dem "KUG Composers’ Ensemble featuring Marco Antonio de Costa" den "Downbeat Award for College Graduate Outstanding Performance" verlieen. Seit 2018 ist Mathias festes Mitglied des Tobias Meinhart 4tet & Kurt Rosenwinkel (Sunnyside Records).

Mari Samuelsen has appeared as soloist at some of the world’s most prestigious venues including Carnegie Hall, New York; Théâtre des Champs – Elysées, Paris; Konzerthaus, Berlin; Smetana Hall, Prague; Kremlin Hall, Moscow and the Victoria Hall, Geneva, most recently making debuts in recital at the Barbican, London and the KKL, Lucerne, with the Los Angeles Philharmonic, at the Hollywood Bowl and the opening concert of the Montreux Jazz Festival. Mari works regularly with the composer Max Richter, as the soloist, in concert performances of both his “Recomposed “and “Memoryhouse “, as well as on his recent Deutsche Grammophon album “Three Worlds – Music from Woolf Works”.

Mit ihrem Namenspatron ehrt die Akademie den großen Chefdirigenten des Konzerthausorchesters von 1960 bis 1977: Kurt Sanderling war es, der den Klangkörper noch unter dem Namen Berliner Sinfonie-Orchester zu seiner entscheidenden Profilierung und internationaler Anerkennung führte. Angesichts des durch den Mauerbau 1961 drastisch verkleinerten Ensembles wandte er sich an die vier DDR-Musikhochschulen, um das Orchester mit Hilfe junger Musiker erfolgreich neu zu formen. Diese Zugewandtheit dem musikalischen Nachwuchs gegenüber spiegelt sich nun in der Orchesterakademie wider.

Ana Milena da Rocha Gaspar ist eine portugiesisch-deutsche Sängerin, Komponistin und Texterin, die sowohl am Königlichen Konservatorium in Brüssel in Jazzgesang als auch an der Freien Universität in Berlin in Allgemeiner u. Vergleichender Literaturwissenschaft graduierte. Filipe Duarte ist ein portugiesischer Gitarrist, Komponist, Arrangeur und Bandleader. Mit 14 begann er in Lissabon Gitarre zu lernen und spielte auch bald Konzerte. Sein Enthusiasmus für Musik führte ihn zum Jazz Studium an der jBjazz in Lissabon. Später zog er nach New York, wo er zwischen 2012 und 2015 mit einem Stipendium an der New School studierte und mit einem Bachelor in Jazz Performance abschloss.

Der österreichische Schlagzeuger und Komponist Mathias Ruppnig, ist ein viel gefragter Musiker der Berliner Jazz Szene, welcher mit seinen eigenen Projekten "Mathias Ruppnig Quintet", "DACH" und "SCOPES“ regelmäßig europaweit und in Asien auf Tournee ist. An der Universität für Musik und darstellende Kunst Graz hat er sowohl sein Bachelor-, als auch Masterstudium absolviert. Als Bandleader veröffentlichte er bereits vier Alben, unter Anderem auf dem weltweit anerkannten Britischen Label Whirlwind Recordings. 2014 erhielt er mit dem "KUG Composers’ Ensemble featuring Marco Antonio de Costa" den "Downbeat Award for College Graduate Outstanding Performance" verlieen. Seit 2018 ist Mathias festes Mitglied des Tobias Meinhart 4tet & Kurt Rosenwinkel (Sunnyside Records).