Daniel „Topo“ Gioia, in Rosario/Argentinien geboren, begann mit 15 Jahren seine autodidaktischen Studien der Perkussion. 1988 wurde er bester Congaspieler des „Latin-Percussions-Wettbewerb“ in Deutschland. Live-Auftritte machte er u. a. mit John Newton, Giora Feidman, Lalo Schifrin, Oreste Vilato und Raul Recow von „Santana“. Carly Quiroz wurde 1973 in Concordia Argentinien geboren, mit 5 Jahren beginnt er Klavier zu studieren und erhält mit 15 Jahren den Abschluss am Konservatorium Fracassi als ausgebildeter Pianist. Später gewinnt er zahlreiche Preise in verschiedenen Wettbewerben von Komposition bis Interpretation. Seit 2008 lebt er in Berlin, wo er in verschiedenen Projekten als Produzent, Bandleiter und musikalischer Arrangeur ständig aktiv ist.

Es ist viel passiert um Stereofysh seit ihrem Debüt-Album „The Race“, das „auf der Tanzfläche ebenso seinen Zauber entfalten kann, wie beim Nichtstun am nächsten Flussufer“ [DasFilter].
Bereits zwei Jahre später veröffentlichte die Familienband ihr sehr persönliches Album „Ohana“, inspiriert von ihrer Tour durch die USA und nach Hawaii. „so mitreißend und vor allen Dingen herzerfrischend unverbraucht, dass man sich unweigerlich wünscht, es würde schlichtweg nie aufhören. Groove, Groove, Groove und klare Songstrukturen, die trotzdem nicht überproduziert wirken.“ [Soultrain]. Vor allem aber: „vom ersten Moment an extrem sympathisch.“ [DeBug]

Drei der besten Jazzmusiker Berlins kommen zusammen, um die Musik und Energie des Ahmad Jamal zu feiern. Jordan Dinsdale begann seine professionelle Karriere im Alter von nur siebzehn Jahren, wobei er bei einigen der größten Namen des Jazz studierte, darunter: Jimmy Cobb, Chris Cheek, Jimmy Wormworth und Mike Kanan. Er wird von Declan Forde am Klavier und Igor Spallati am Bass begleitet. Erwarten Sie Groove, Swing und eine dynamische Musikalität, die an das klassische Trio von Ahmad Jamal erinnert.

Die beiden israelischen Musiker Avi Avital und Omer Klein laden zu einer ganz besonderen Synthese aus Klassik und Jazz ein. Avi Avital ist der erste Mandoline-Solist, der für einen klassischen Grammy nominiert wurde, Avi Avital wurde wegen seiner Meisterschaft auf seinem Instrument mit Andres Segovia und wegen seiner unglaublichen Virtuosität mit Jascha Heifitz verglichen. Leidenschaftlich und "explosiv charismatisch" (New York Times) bei Live-Auftritten ist er eine treibende Kraft hinter der Wiederbelebung des Mandolinenrepertoires. Die Musik des Pianisten und Komponisten Omer Klein ist "grenzenlos" (New York Times) in ihrer organischen Assimilation verschiedenster Inspirationsquellen, während er kontinuierlich "Mainstream-Jazz-Konzepte in die Zukunft treibt" (Time Out New York). Als produktiver Performer und Komponist hat Klein 8 Alben als Solist veröffentlicht und über 100 Originalkompositionen veröffentlicht.

Die Musik des brasilianischen Pianisten Rossano Snel umfasst himmlische Harmonien, atmosphärische Klanglandschaften und emotionale Auseinandersetzungen, die sich auf fließende, gefühlvolle Weise durch die Stilrichtungen bewegen. Von sich selber sagt er gerne: "Ich spiele einfache Melodien mit viel Herz!". Geboren und aufgewachsen im Süden Brasiliens, spielte Rossano in seiner Jugend in vielen Bands Keyboards & Synthesizer. Er beschäftigte sich als Teenager mit Komposition, elektronischer & klassischer Musik. Nach seiner Arbeit im Tonstudio, begann er Stücke, die er komponierte, zu produzieren & aufzunehmen. Dies führte ihn zur Filmmusik. Er komponierte für mehrere Filme, Dokumentationen & Serien, die HBO, Netflix, arte, ZDF, ARD & Canal Brasil ausgestrahlten. Er schreibt & produziert Lieder für andere Künstler. Seine neuesten eigenen Veröffentlichungen ‚Healing Harmonies‘ & ‚Maria's Waltz‘ sind bei allen Streaming-Diensten zu finden.

D.$AHIN ist ein Allrounder in einer Welt der Spezialisten. Die Singer-Songwriterin und Multi Instrumentalistin ist der beste Beweis, dass man sich nicht auf eine Sache festlegen muss: Ihre musikalische Reise kombiniert R&B-Grooves mit einem Hauch von Indie-pop mit ihrer souligen und erdigen Stimme, die an Amy Winehouse oder Emily King erinnern. In den 90ern floh D.$AHIN mit ihrer Familie als Flüchtling nach Deutschland und wurde später eingebürgert. Aufgewachsen zwischen zwei musikalischen Welten, begann sie ihren musikalischen Werdegang zunächst mit türkischer Volksmusik, die sie auf Hochzeiten spielte. Später widmete sie sich dem Singen, Künstler wie Michael Jackson oder Mariah Carey begleiten und beeinflussen ihre Teeniejahre. D.$AHINs Debutsingle “SHINE” ist am 26.Februar erschienen.

Mariana Zwarg ist eine brasilianische Flötistin, Komponistin und Arrangeurin. Sie gehört zur dritten Generation der Musiker, die die Tradition der “Universal Music” ihres Patenonkels Hermeto Pascoal leben und weiterführen. Mit der Band ihres Vaters (Itiberê Zwarg e grupo) kann Mariana bereits auf eine lange musikalische Karriere zurückblicken und hat Konzerte in Clubs und Stadien in ganz Südamerika gespielt. Ihr einiges Projekt “Mariana Zwarg Sexteto Universal” wurde 2016 gegründet. Seitdem ist die Band in zahlreichen Clubs und bei Festivals in Europa und Brasilien aufgetreten. Ihr viel gepriesenes Debutalbum “Nascentes” (auf dem auch Itiberê Zwarg und Hermeto Pascoal mitspielen) erschien 2020. Für den heutigen Abend bildet Mariana ein Trio mit zwei ihrer Bandkollegen. Sie werden sowohl Kompositionen von Mariana als auch klassisches Repertoire aus Brasilien darbieten.

Yamil Borges und das Tal Balshai Trio spielen Jazz- und Soul-Hits auf höchstem Niveau. Yamil Borges, zuletzt gesehen in der Show „2020“ im Wintergarten-Varieté, spielte in Hollywoodfilmen (bspw. als Diana Morales in 'A Chorus Line' mit Michael Douglas), am Broadway in New-York und auf allen großen Bühnen Europas.

Die traditionellen Orgel Trios aus den sechziger Jahren, beispielsweise von Wes Montgomery oder Grant Green, dienen als Inspiration für das Gur Liraz Organ Trio. Der heutige Abend ist ganz den Eigenkompositionen der Bandmitglieder gewidmet und schreibt die groovige, soulige Geschichte dieser Art von Orgel-Gitarren-Kombos fort.

Das Programm umfasst Aufführungen von Lucias Jazzstandards und Originalkompositionen aus dem Album FREEDOM und dem kommenden Album. Arrangements der Stücke von Lucia Fodde, Davide Incorvaia und Carmelo Leotta.

Matthias Trippner hat ein eigenes Projekt entwickelt, das er „System Trippner“ nennt. Dafür hat er das Schlagzeug in die Füße verlagert, wodurch er mit der linken Hand Bass (Hammond Orgel) und mit der rechten Keyboards spielen kann. Wer Matthias‘ Spielweise kennt, darf sich auf besonders tighte und virtuose Grooves freuen. Für diesen Abend komplementiert er das ‚System’ mit der umfassenden Expertise und dem internationalen KnowHow seiner langjährigen Wegbegleiter und Freunde Tilmann Dehnhard (Flute), Robby Geerken (Percussion), Alfred Mehnert (Percussion) und Tino Derado (Piano). Diese erstklassige Besetzung ist ein Garant für einen fesselnden, rhythmischen, in jeder Hinsicht spannenden Abend. Der Sound des Quintetts ist eine Mischung aus virtuos- instrumentellem Groovejazz und Funk mit Latin-Einflüssen.

Immer spontan, voller Überraschungen, großer Spielfreude und fettem Groove. Das Duo spielt ‚All Time Favorites‘und eigene Kompositionen. Matti Klein ist ein brillanter Jazzpianist und war Gründungsmitglied der deutschen Jazzfunk-Kultband Mo' Blow. Seine Leidenschaft für Vintage-Instrumente wie Wurlitzer und Rhodes Bass sind die Hauptinspiration für sein aktuelles eigenes Projekt Soul Trio. Seit 2013 ist er musikalischer Leiter und Keyboarder für weltweite Auftritte mit der brasilianischen Soul-Jazz-Ikone Ed Motta. Tayfun Schulzke setzt eine breite Palette ungewöhnlicher Percussions-Instrumente ein. Er lernte afrikanische Rhythmen und erweiterte seine Fähigkeiten vor allem um indisches Tabla- (Prof. Sankha Chatterjee / Kalkutta), kubanisches Congaspiel (Rumba bei J.A.Mehnert) und Cajon. Neben Studioarbeit, Schauspiel und Fernsehauftritten war Tayfun Schulzke auch auf diversen Festivals zu erleben.

Genau betrachtet, steckt in Max Mutzke mehr als nur ein einziger Künstler. Max ist viele. Klingt erstmal komisch, hat jedoch mit der unglaublichen Wandlungsfähigkeit & nicht zuletzt mit der unstillbaren kreativen Neugierde des charismatischen Sängers & Songwriters zu tun. Egal ob Pop, Rock, Soul, Funk oder Jazz – Max Mutzke verfügt über tausend musikalische Facetten. Heute Abend lebt er diese mit dem Matti Klein Soul Trio aus. Die soulige Jazz-Mischung, die Matti Klein mit Lars Zander an Saxofon und Bassklarinette und Drummer André Seidel, seinem Kompagnon aus „Mo’ Blow“-Zeiten, serviert, hat Sucht-Potential. Mit seinen diversen Vintage-Keyboards und am Flügel erspielte sich Matti Klein seinen Ruf als einen der interessantesten jungen Groove-Jazzer der deutschen Szene. Er teilte Bühne und Studio mit Stars wie Sarah Connor, Ed Motta & Herbert Grönemeyer.