Die meisterhafte, internationale Jazz Formation um den Echo prämierten Schlagzeuger Dejan Terzic erkundet als Axiom eine unglaubliche Fülle an verschiedenen Stimmungen und Energien, die von beeindruckender klanglicher Tiefe sind. Axiom begeistert mit Jazz auf Weltniveau und wird dabei niemals müde, die Massen mit den neuesten musikalischen Ergüssen zu überraschen.

If there is something that can be marked as Russian jazz scene's hot export item in 2018, that is the LRK Trio. LRK Trio is, strictly speaking, a piano trio – but it's not just another piano trio; the award winning Moscow-­based group really is something else. The group never resorts to the ordinary. The abundance of timbre and colors within the band can puzzle an unprepared listener, not just in sheer volume of instruments used but even more so, in rich harmonic textures, ever-­shifting grooves and polyrhythmic patterns and above all in generous outpour of melodies which instantly remind of the vast legacy of Russian classical and folkloric music. Yet, LRK Trio are very modern in their sound. Though they even add electronic elements to their music sometimes they never let their listeners forget that they come from a distinctive, globally influential musical culture of their native country.

Klaviersolistin zu sein, ist sicher nicht die einfachste Aufgabe, die sich die aufstrebende Künstlerin Johanna Summer ausgesucht hat. Die 23-jährige versteht es glänzend, dem Instrument ihre ganz eigene Stimme zu geben. Dabei fließen Traditionsreichtum und überbordende, spontane Kreativität ganz selbstverständlich ineinander. Die klanglichen Grenzen des Instrument werden geschickt ausgelotet und dabei werden die diversesten Facetten des Klaviers meisterhaft dargeboten.

Wenn man Musikgenres und Instrumente wie Sprachen versteht, könnte man sagen, dass die polnische Jazz-Sensation Bodek Janke die meisten fließend spricht. Sein Werk wird international von Kritikern gefeiert und lädt dazu ein, die facettenreichsten und abgelegensten Weiten von Jazz bis Weltmusik und zurück zu erkunden.

Marc Schmollings Lebenslauf liest sich wie eine musikalische Offenbarung. Studiert hat er an den prestigeträchtigsten Institutionen weltweit. Nebenbei erhielt er mehrere hochdotierte Stipendien und wurde in seiner Laufbahn als Musiker bereits mehrfach prämiert. Obendrein kümmert er sich um sein eigenes Label und ist selbstverständlich ein von Kritikern gefeierter Künstler. Musikalisch versteht er es meisterhaft, die langen Traditionen des Jazz mit dessen Gegenwart zu verknüpfen und zu einem zukunftsgerichteten Gesamtkunstwerk zu verschmelzen, dass sich zwar auf eine weitreichende Historie stützt, dabei aber niemals altbacken wirkt.

Diese jungen, aufstrebenden und überaus talentierten Damen bilden mitunter die Speerspitze der neuen Generation deutscher Jazz Newcomer. Lisa Wulff schafft mit dem Kontrabass ein wundervolles Fundament für Clara Haberkamps betörend schönes Klavierspiel. Gemeinsam erschaffen sie das gewisse Etwas, das außergewöhnlicher Jazz braucht und ihn ebenso definiert.

Der Norweger Marius Neset machte sich seit seinem Debut 2011 schnell einen Namen als der neue Saxophonist im Jazz-Universum. Inzwischen hat er wohl alle bekannten und prestigeträchtigen Jazz Bühnen und Festivals bespielt. Das ikonische amerikanische Jazzmagazin DOWNBEAT hat ihn als einzigen Europäer in die “25 FOR THE FUTURE” Liste aufgenommen, welche die vielversprechendsten und zukunftsträchtigsten Talente des zeitgenössischen Jazz listet.

Der Harfe wohnt gefühlt seit jeher etwas Göttliches inne. Kathrin Pechlof ist eine der wenigen Harfenistinnen, die das engelsgleiche Wesen der Harfe in den modernen Jazz-Kontext integrieren können. Kein Wunder, dass sich die Anzahl ihrer Kollaborationen wie das Line Up eines Jazz Festivals der Extraklasse liest. Ihre Musik ist gekennzeichnet von einer klar akzentuierten Luftigkeit, die der Stille zwischen den Noten einen unbeschreiblichen Zauber verleiht.

Seit seiner Ankunft in NYC im Jahr 2004 hat sich der Israeli Gilad Hekselman den Ruf einer der vielversprechendsten Gitarristen der Stadt zu sein erkämpft. Dementsprechend arbeitete er bereits mit den größten Jazzmusikern New Yorks. Auf seinem neuen Album fließen gleich zwei Projekte mit den Bands ‘ZuperOctave’ und ‘gHex Trio’ ineinander und erkunden einerseits elektronische Klänge, andererseits wird sein unverkennbares Gitarrenspiel, für das er berühmt berüchtigt ist, weiterentwickelt.

Live Techno. Erschaffen durch Klavier, Bass und Schlagzeug ohne Computer oder Synthesizer. Der Klang von LBT hat viele Facetten, obwohl er immerzu durch eine drückende Bass Drum nach vorne getrieben wird. Ihre Musik, ist dabei immer reich an Improvisation und lädt dabei gleichermaßen sowohl zum Tanzen, als auch zum Träumen ein.